Powered by RND
PodcastySztukaMint Podcast o kulturze

Mint Podcast o kulturze

Mint: podcast o kulturze
Mint Podcast o kulturze
Najnowszy odcinek

Dostępne odcinki

5 z 27
  • Kwiecień w kulturze: Wielka wystawa Davida Hockneya, noblistka w supermarkecie i kultura na majówkę
    W kwietniu w paryskiej Fundacji Louis Vuitton otworzyła się największa retrospektywa w karierze Davida Hockneya – jednego z najbardziej uznanych malarzy drugiej połowy XX wieku. Do polskich księgarni trafiły zapiski pt. „Życie zewnętrzne” noblistki Annie Ernaux, do kin wszedł film z Pamelą Anderson, a w sieci pojawiła się nowa płyta nowozelandzkiej artystki, której słuchałby sam Kurt Cobain. O tym wszystkim Michał Walkiewicz, Kinga Sabak, Aleksander Hudzik i Angelika Kucińska rozmawiają w najnowszym odcinku podcastu „I taki to jest miesiąc w kulturze”. Partnerką odcinka jest Krupa Art Foundation, gdzie właśnie trwają trzy niezwykłe wystawy, a każda z nich opowiada o… miłości, pamięci i tym, co zostaje między słowami. Pierwsza – „Neurobiologia miłości” – to kuratorska opowieść Borisa Ondrički inspirowana neuroestetyką. Brzmi naukowo? Spokojnie – emocje są tu na pierwszym planie, a wśród artystek m.in. Iza Tarasewicz. Druga wystawa – „Trafienie”, kuratorowana przez Katarzynę Piskorz – pyta wprost: czym tak naprawdę jest miłość, kiedy zdejmiesz z niej wszystkie klisze, mity i oczekiwania? Trzecia – „Nazwa bez wystawy, wystawa bez nazwy” – to nowa odsłona kolekcji Sylwii i Piotra Krupów, zaaranżowana przez… dzieci! Tak, dobrze słyszeliście – młodzi kuratorzy z wrocławskiej szkoły Jaskółka stworzyli własną wizję sztuki, pamięci i przestrzeni. Na ścianach m.in. Andy Warhol, Wilhelm Sasnal i Małgorzata Mirga-Tas. Do tego immersyjne działania, spotkania, warsztaty i oprowadzania – wszystko do 1 czerwca. Więcej informacji znajdziecie na stronie krupaartfoundation.pl i w mediach społecznościowych. W pierwszej części podcastu rozmawiamy o zbiorze „Życie zewnętrzne”, w którym Annie Ernaux zawarła swoje notatki z przełomu wieków, gdy przeprowadziła się do niewielkiego podparyskiego miasta. Kinga Sabak przyznaje, że ta książka może zaskoczyć tych, którym podoba się autobiograficzny styl „Bliskich” i „Ciał”. „Tu Ernaux pisze raczej o miejscu, z którym nie wiąże jej prywatna historia. Można też zobaczyć inną twarz pisarki, która opisuje zachowania klientów Auchan i twierdzi, że to, w jaki sposób opisujemy innych, być może mówi o nas więcej, niż treści czysto autobiograficzne” – dodaje Sabak. Angelika Kucińska opowiada o płycie „Take Me Out to a Bar / What Am I, Gatsby?” nowozelandzkiej artystki Sary Mary Chadwick. Zdaniem prowadzącej to album, który może kojarzyć się z muzyką Daniela Johnstona – artysty outsidera, który w latach 90. zyskał szersze uznanie dzięki tym, że zafascynował się nim Kurt Cobain. „Ta folkowa płyta jest surowa, prosta, pełna pojedynczych dźwięków, które kojarzą się właśnie z Johnstonem”, mówi Kucińska. Michał Walkiewicz opowiada o serialu „Pitt” i filmie „The Last Showgirl”. Serial to – jak twierdzi – wszystko, co widzieliśmy w serialach o szpitalach, ale pokazane w znacznie lepszy sposób. To opowieść o problemach społecznych skupionych wokół służby zdrowia i jednocześnie jeden z najbardziej wciągających tytułów ostatnich miesięcy. Z kolei „The Last Showgirl” – film inspirowany między innymi karierą Pameli Anderson – wymaga surowszej oceny. Niestety reżyserka Gia Coppola nie daje nam tego, czego można by się spodziewać po historii opowiadającej o pozycji kobiet w showbiznesie. Walkiewicz pyta jednak, czy może właśnie ten brak happy endu nie jest prawdą o karierze Anderson. Na koniec rozmawiamy o największej wystawie tej wiosny – „25” Davida Hockneya w Fundacji Louis Vuitton w Paryżu. To przede wszystkim spektakularny pokaz, na jaki zasłużył 88-letni artysta, który w paryskim muzeum prezentuje głównie prace z ostatnich dwudziestu pięciu lat. „Wystawa opowiada o pięknie, o radości i sile, bo to na nich skupia się Hockney”, mówi Aleksander Hudzik.A na majówkę prowadzący polecają: • książkę „James” Percivala Everetta (wyd. Marginesy, tłum. Kaja Gucio), • serial „Dying for Sex” (platforma Max), • grę wideo Indiana Jones i Wielki Krąg. 
    --------  
    1:00:20
  • Co ma "Severance" do kultury z**ierdolu? Rozmowa o serialu "Rozdzielenie"
    Nowy odcinek podcastu Mint zaczynamy prezentem od korporacji Lumon: w studio podziwiamy ananasa, owoc, który Pan Milchick rozwoził pracownikom firmy w drugim odcinku serialu „Rozdzielenie” (Severance), by skłonić ich do powrotu do biura. Gośćmi Arka Kowalika byli Zofia Smełka-Leszczyńska, psycholożka, kulturoznawczyni i autorka wydanej w zeszłym roku książki „Cześć pracy. O kulturze zapierdolu” (wyd. Krytyka Polityczna) oraz Marcin Stachowicz, publicysta i krytyk filmowy piszący m.in. dla Dwutygodnika, Filmwebu i Minta. Podczas nagrywania podcastu obowiązywały nas cztery zasady zgodne z wytycznymi naszego magazynu oraz korporacji Lumon: Zwracamy się do siebie tylko naszymi alter-imionami: Arek K., Zofia S.-L. oraz Marcin S; Nie używamy trudnych słów – Pan Milchick używał i nie skończył najlepiej; Nie zdradzamy głównych zwrotów fabularnych, ale pozwalamy sobie na małe spoilery; Uśmiech i entuzjazm – mówimy z entuzjazmem, nawet jeśli nam się nie podoba. Wszyscy uczestnicy podcastu zgodzili na wymienione zasady. „Rozdzielenie” to superprodukcja Apple TV, która opowiada o tajemniczej korporacji Lumon Industries. Głównym bohaterem jest Mark S., który w wyniku traumy związanej ze śmiercią żony poddaje się tytułowemu zabiegowi rozdzielenia. Dzięki specjalnemu chipowi wszczepionemu w mózg jego świadomość jest rozdzielona na dwie części. Kiedy jest w pracy, nie wie nic o swoim prywatnym życiu, a kiedy opuszcza biuro, nie pamięta nic z pracy. Temu samemu zabiegowi poddani są wszyscy pracownicy Lumon – poza managerami i zarządem. Oczywiście Mark prędko orientuje się, że coś jest bardzo nie tak, i próbuje odkryć tajemnicę swojej pracy. Oczekiwania wobec drugiego sezonu były ogromne, ale czy zostały spełnione? „Rozdzielenie” to najważniejszy serial Apple TV. Pierwszy sezon otrzymał notę 97% na Rotten Tomatoes, drugi – 95% wśród krytyków. Publiczność ocenia go jednak tylko na 71%. Zofia S-L zwraca uwagę na nierówne tempo serialu, mnogość rozcapierzających się wątków (trudne słowo, które oddaliło ją od ananasa) i efektowny finał, który wynagradza wszelkie dłużyzny. Marcin S. zwraca uwagę, że drugi sezon mimo wyjścia poza biuro to dalsza subiektywizacja perspektywy (kolejne trudne słowo). Przykryty śniegiem krajobraz odzwierciedla duchowy marazm i depresję głównego bohatera, Marka S. / Marka Scouta. W recenzji serialu w 76. numerze Mint Magazine nasz autor Jan T. stwierdza, że „Lynch pewnie zrobiłby to lepiej”. Marcin S. uważa, że porównania do Lyncha są chybione. Cel jest zupełnie inny. Emocjonalna pustka przedstawiona w serialu współgra ze światem przedstawionym i tajemnicą, którą tworzy scenarzysta Dan Erickson. Najważniejsze w Severnce jest światotwórstwo, nie emocje, a wszystkie dziwne tropy (kozy, ananasy!) służą budowaniu zagadki. Dodatkowo rozmawiamy o podobieństwach korporacji do kultu religijnego oraz o tym, że i w ruchach religijnych, i w międzynarodowych korporacjach dominuje kult jednostki. Założyciele firm takich jak Meta, Amazon albo Walmart wydają się ulepieni z innej gliny niż zwykli śmiertelnicy. Marcin S. przybliża fanowskie teorie o rodzie Egan i Lumon Industries – niektórzy twierdzą, że jest to wręcz alegoria powstania Stanów Zjednoczonych. Jaki jest cel działania tej korporacji i stojącej za nią rodziny Egan? Czy najwyższym celem rzeczywiście jest pozbycie się bólu w ludzkim życiu? A może zwiększenie efektywności pracy do maksimum? I co w zasadzie produkuje Lumon? Na koniec zastanawiamy się, z czego wynika rosnąca popularność filmów i seriali krytykujących kapitalizm, bogaczy i wielkie korporacje (z jednej strony „Fallout”, z drugiej “Biały Lotos”), które same produkowane są przez wielkie korporacje (Apple, Amazon, Netflix) – i czy sztuka może cokolwiek zmienić…
    --------  
    1:01:33
  • Marzec w kulturze: „Dojrzewanie” serialem roku? Gdzie są pieniądze za „Chłopki” i co z koncertem Quebonafide?
    „Dojrzewanie” serialem roku? Gdzie są pieniądze za „Chłopki” i co z koncertem Quebonafide?W tym miesiącu Michał Walkiewicz, Kinga Sabak, Aleksander Hudzik i Angelika Kucińska dyskutują między innymi o tym, dlaczego najpopularniejszymi serialami na Netfliksie są jednocześnie przełomowe „Dojrzewanie” oraz ekranizacja powieści Harlana Cobena „W głębi lasu” – niestety tak mierna, że rzuca cień na cały sektor „produkcji premium” platformy.Zastanawiają się też, dlaczego raper Quebonafide źle policzył fanów, przez co musi zorganizować dwa koncerty pożegnalne, i rozmawiają o sporze między wydawnictwem a autorką książki „Chłopki”, Joanną Kuciel-Frydryszak. O tym wszystkim w najnowszym podcaście.Partnerką odcinka jest Krupa Art Foundation, w której zobaczycie dwie wystawy o miłości. Pierwszą z nich jest „Neurobiologia miłości” przygotowana przez słowackiego kuratora Borisa Ondričkę i inspirowana pionierskimi badaniami nad zjawiskiem neuroestetyki. Brzmi ciekawie? Dodamy jeszcze, że na tej wystawie zobaczycie między innymi prace Izy Tarasewicz. Druga wystawa to „Trafienie" kuratorowane przez Katarzynę Piskorz, która pyta, czym jest miłość, gdy zdejmiemy z niej ciężar mitów, przekonań i własnych wartości.  Wystawom towarzyszą działania immersyjne i potrwają do 1 czerwca. Do zobaczenia w Krupa Art Foundation.W najnowszym wydaniu podcastu I taki to jest miesiąc w kulturze posłuchacie o tym, dlaczego Ministerstwo Kultury nie przyznało pieniędzy najważniejszym awangardowym festiwalom muzycznym, ale dofinansowało pewien podcast o znikomych zasięgach.Rozmawiamy również o najważniejszej nagrodzie architektonicznej, którą w tym roku otrzymał chiński twórca Liu Jakun. Kto dziś dostaje takie wyróżnienia i czym może pochwalić się tegoroczny laureat Nagrody Pritzkera? Opowiada Aleksander Hudzik.Kinga Sabak przynosi do studia powieść „Kielonek” kongijskiego pisarza Alaina Mabanckou, a Angelika Kucińska – płytę zespołu Clipping, która może się okazać jednym z najbardziej zaskakujących rapowych albumów tego roku. Dlaczego? Posłuchacie w podcaście.Ponadto nasi redaktorzy polecają:– wystawę „Autoportrety” w Muzeum Narodowym w Warszawie oraz retrospektywę Davida Hockneya w Fundacji Louis Vuitton w Paryżu.– książkę: „Kłirówy. Te, które złamały zasady” Sylwii Chutnik i Justyna Bilik (wyd. Osnova).– muzykę: Lil Nas X i jego nowe single
    --------  
    54:53
  • „Nasienie świętej figi”. Emancypacja kobiet w Iranie i „niewłaściwe” noszenie hidżabu
    W najnowszym odcinku podcastu Mint Magazine rozmawiamy o niemieckim kandydacie do Oscara, „Nasieniu świętej figi” w reżyserii Mohammada Rasoulofa. To czwarty film irańskiego reżysera i aktywisty, wielokrotnie skazywanego przez irańskie władze za działania antyreżimowe. Gośćmi podcastu byli filmoznawca Artur Zaborski, autor wywiadu z reżyserem, który ukazał się w 72. numerze Mint Magazine, oraz Karolina Jakubiak, iranistka, orientalistka, publicystka. Rozmowę poprowadziła Kinga Sabak, redaktorka wicenaczelna Mint.Inspiracją do powstania filmu były protesty antyrządowe kobiet w Iranie w 2022 roku. Zapoczątkowała jest śmierć 22-letniej obywatelki Mahsy Amini, aresztowanej najpierw na „niewłaściwie” – według istniejącej w Iranie od 2006 roku policji obyczajowej – założony hidżab. Kobiety pod wpływem tego wydarzenia wyszły na ulice, a strażnicy prawa i moralności podejmowali brutalne próby zatrzymania ich.Iranistka Karolina Jakubiak opowiedziała o zmieniającym się od lat 30. XX wieku stosunku władzy do emancypacji kobiet. Tak jak w 2022 roku kobiety skazuje się za nie noszenie hidżabu, tak w czasie „europeizacji” Iranu od lat 30. zdarzały się sytuacje, gdy siłą ściągano konserwatywnym kobietom nakrycia głowy. Jak mówi Jakubiak, sytuacja kobiet w Iranie nie jest czarno-biała. Zwróciła uwagę między innymi na to, że to irańskie kobiety przyczyniły się do śmierci Mahsy Amini, ale też na to, że znaczna ich część jest odważna i dąży do wyzwolenia z sideł teokracji i patriarchatu. Artur Zaborski już trzy razy w swoim życiu widział się z reżyserem Mohammadem Rasoulofem. Ich ostatnie spotkanie miało miejsce na Międzynarodowym Festiwalu Filmowym w Marrakeszu. Reżyser – jak poprzednie filmy – kręcił w ukryciu. W filmie możemy zauważyć wąskie kadry i sceny realizowane z dala od okien. „Nasienie świętej figi” to koprodukcja irańsko-niemiecko-francuska. Pliki z nagraniami reżyser wysyłał zatem do montażu w innych krajach. Gdy władze dowiedziały się o „Nasieniu…” skazały reżysera go na chłostę i osiem lat pozbawienia wolności. Rasoulof uciekł wtedy z kraju przez Turcję. Jego film nominowany był do Oscara i Złotego Globu. Nagrodzony Nagrodą Specjalną Jury oraz bezkonkurencyjnie najlepiej oceniony i najdłużej oklaskiwany film festiwalu w Cannes. Irańskie władze skomentowały dzieło Rasoulofa twierdząc, że odniósł on sukces na świecie wyłącznie dlatego, że był antyreżimowy. O całym społeczno-politycznym kontekście powstania filmu, o historii kobiet w Iranie i kreacjach bohaterów nowego filmu Rasoulofa, posłuchacie w podcaście. Rozmawiamy też o samych zabiegach formalnych reżysera – rodzinnym dramacie, który zmienia się w rodzaj kina sensacyjnego. 
    --------  
    1:00:35
  • Nowe rzemiosło w Polsce – kim są twórcy NÓW? [podcast specjalny]
    Przedstawiamy stowarzyszenie NÓW – laureatów II edycji Ogólnopolskiego Programu Dotacyjnego Artystyczna Podróż Hestii.Pod koniec stycznia poznaliśmy laureatki i laureatów 2. edycji Programu Dotacyjnego Artystyczna Podróż Hestii! Hasłem tegorocznej edycji jest „Czas otwarcia” – wyrażenie, które kojarzy się z nowatorstwem, inkluzywnością i współpracą. Spośród laureatów szczególne zainteresowanie redakcji Mint wzbudziło stowarzyszenie NÓW, które zrzesza rzemieślników i rzemieślniczki tworzących w Polsce.O tym, czym zajmuje się NÓW, opowiada członkini stowarzyszenia Olga Milczyńska, która wyjaśnia, że stowarzyszenie Nowe Rzemiosło NÓW powstało z potrzeby wytworzenia wspólnego i silnego głosu reprezentującego pojedynczych rzemieślników działających w Polsce. Do grupy należą osoby, które na co dzień zajmują się projektowaniem przedmiotów użytkowych i dekoracyjnych.Milczyńska opowiada o tym, dlaczego woli przedstawiać się jako rzemieślniczka niż artystka. Rozmawiamy o znaczeniu tego słowa oraz o różnicach między designerem, rzemieślnikiem i artystą, a także o tym, jak na przestrzeni lat granice między tymi pojęciami ulegały zatarciu. W dalszej części rozmowy poruszamy temat collectible design, o którym pisaliśmy już w Mint – czyli designu, który można kolekcjonować. To zjawisko staje się coraz bardziej popularne w Polsce, a Milczyńska komentuje jego obecność w naszym kraju.W podcaście rozmawiamy także o wystawie „Ukryte parametry”, którą Stowarzyszenie NÓW przygotowuje we wrocławskiej galerii OP ENHEIM. Wystawa, którą zobaczymy już w październiku, jest pokłosiem 2. edycji Programu Dotacyjnego Artystyczna Podróż Hestii, którego NÓW jest laureatem. Dlaczego matronat organizacji takich jak APH jest szczególnie ważny dla twórców zajmujących się rzemiosłem? Odpowiedzi znajdziecie w podcaście.W ramach II edycji Ogólnopolskiego Programu Dotacyjnego Artystyczna Podróż Hestii nagrodzono także:Michalinę Bigaj – projekt „Przepraszam za bałagan”, Zamek Królewski na Wawelu, KrakówFundację Kraina – wystawa „Ciepło-zimno” Wojtka Skibickiego i Konrada SmoleńskiegoTrafostację Sztuki – wystawa „Migotliwość świata. Neuroróżnorodne doświadczanie rzeczywistości”Małgorzatę Ritterschield – projekt „Jaszczurka zwiastuje krótkotrwałe szczęście”, Fundacja ArtonAgnieszkę Piłat – projekt „Tkająca inteligencja”, Centralne Muzeum Włókiennictwa, ŁódźAgnieszkę Grygiel – projekt „Snutka łączy”, Specjalny Ośrodek Szkolno-Wychowawczy dla Dzieci Niewidomych im. Synów Pułku w OwińskachEfekty Programu Dotacyjnego Artystyczna Podróż Hestii będzie można śledzić już wkrótce! Projekty i wystawy wspierane przez APH będą realizowane między kwietniem 2025 r. a czerwcem 2026 r.Partnerem odcinka specjalnego „Nowe rzemiosło w Polsce – kim są twórcy NÓW?” jest Artystyczna Podróż Hestii. 
    --------  
    27:25

Więcej Sztuka podcastów

O Mint Podcast o kulturze

I taki to jest miesiąc w kulturze to podcast Mint Magazine w którym omawiamy to co w danym miesiącu najważniejsze w kulturze. Film, muzyka, literatura i sztuka, o których rozmawiają autorzy i autorki Mint. Poza aktualnościami dowiecie się z niego co najbardziej ucieszyło, co rozczarowało i na co czekają nasi autorzy. Prowadzi redaktor naczelny Aleksander Hudzik.
Strona internetowa podcastu

Słuchaj Mint Podcast o kulturze, Uczta Nakarmionej Stareckiej i wielu innych podcastów z całego świata dzięki aplikacji radio.pl

Uzyskaj bezpłatną aplikację radio.pl

  • Stacje i podcasty do zakładek
  • Strumieniuj przez Wi-Fi lub Bluetooth
  • Obsługuje Carplay & Android Auto
  • Jeszcze więcej funkcjonalności
Media spoecznościowe
v7.16.2 | © 2007-2025 radio.de GmbH
Generated: 4/27/2025 - 3:03:23 PM